Studer / van den Berg

November 2025



upcoming

Mehr Licht. Video in der Kunst

Kunstmuseum Solothurn
18 January – 17 May 2026

Das bewegte Bild ist allgegenwärtig – auf unseren Bildschirmen, in den sozialen Medien, auf der Strasse. Was einst auf flimmernden Röhrenbildschirmen begann, hat sich zu einer der spannendsten Ausdrucksformen zeitgenössischer Kunst entwickelt: Videokunst sprengt Grenzen, spielt mit Wahrnehmungen, erzählt Geschichten – mal poetisch, mal radikal.


Studer / van den Berg

Nicolas Krupp Gallery, Basel
March/April 2026


Artificial Creativity

Aargauer Kunsthaus, Aarau
26 September 2026 – 10 January 2027

The exhibition explores the creative potential of artificial intelligence (AI) in contemporary art. The artistic process with AI – a dance between control and loss of control – creates a productive tension between humans and machines that challenges our idea of creativity.

With Hochschuh & Donovan, Tobias Gutmann, Simone C. Niquille, Theresa Reiwer, Monica Studer / Christoph van den Berg and many more.


ongoing

be one of us

Our contribution to the ARTour Basel art project has recently been expanded: Visitors to our work "be one of us" at Schneidergasse, Basel can now download the individual AR mushroom group they find in situ, and take it home as a giveaway. After that, the object can placed anywhere anytime to enjoy the dance of the fungi.



closed

Entangled Protocol and the Flowing Edge

Tokyo Arts and Space
2-4-16 Hongo, Bunkyo-ku
Tokyo 113-0033
23 August - 28 September 2025

Rika Nakashima, Leonardo Bürgi Tenorio, Studer/ van den Berg


UPGRADES

Strategien für den künstlerischen Umgang mit KI und Sozialen Medien
Konzept: Studer/van den Berg

Tagung 3. April 2025, 9:30 - 16:00
HSLU DFK Viscosi Bau 737, 6. Stock
Spinnereistrasse 7, 6020 Emmenbrücke

Tamara Janes, Catrin Misselhorn, Heiko Schmid, Wolfgang Ullrich
Sam Heller, Luca Schaffer, Christian Schumacher

KI und bildfokussierende Soziale Medien sind zwei der wichtigen digitalen Neuerungen der letzten Jahre, die gegenwärtig die Kunst in vielen Bereichen verändern. Wie bewegen sich Künstler*innen in diesem Spannungsfeld, wenn autorschaftliche, kommerzielle und kunstwissenschaftliche Fragen angesichts der aktuellen technischen Bedingungen neu gestellt werden? Wie können die Potenziale des Digitalen dazu beitragen, verantwortungsvoll neue künstlerische Möglichkeiten für soziale Räume zu schaffen? Worauf müssen wir achten, wenn wir die künstlerischen Strategien einem digitalen Upgrade unterziehen wollen? Zu diesem Diskurs tragen prominente Expert*innen aus unterschiedlichen Disziplinen mit ihrem je eigenen Blickwinkel bei.